这顶麦穗冠冕，与拿破仑有关

潮新闻(xīnwén) 记者 李娇俨 通讯员 李恬怡 人为什么会喜欢闪闪发亮(shǎnshǎnfāliàng)的珠宝？ 我们钟情于珠宝艺术的(de)原因或许有很多，但归根结底，无外乎被那永恒之美所吸引，为天然矿石的稀缺珍贵而心动，更因这些璀璨之作承载着厚重的历史文化底蕴(wénhuàdǐyùn)——那些由(yóu)古代文明赋予的独特象征意义与(yǔ)精神价值，始终在历史长河中熠熠生辉。 展览(zhǎnlǎn)海报。浙博 供图 最近，浙江省博物馆年度重磅展览“绽放——16至20世纪典藏(diǎncáng)珍宝(zhēnbǎo)艺术展”在之江馆区正式对公众开放，来自(láizì)国内外文博机构的300余件珍贵藏品，包括东西方冠冕、首饰、器物、艺术品等，展现了不同时期的艺术风格与精湛工艺，共同(gòngtóng)书写一部“镌刻在金属与宝石上的文明精神(jīngshén)史”。 在博物馆幽静的灯光(dēngguāng)下(xià)凝望这些珍宝，即便跨越五个世纪的时光，它们依然璀璨(cuǐcàn)如初。那一刻，仿佛见证了另一种意义上的“人类群星闪耀时”。 古罗马人认为钻石(zuànshí)是流星的碎片，而古希腊人则认为钻石是众神(zhòngshén)的眼泪。 展厅(zhǎntīng)里，来自古代西方的珠宝，多有钻石装饰。在入口处，一顶钻石冠冕(guānmiǎn)吸引了所有人的目光。 克雷夫科尔麦穗冠冕在照射下发出耀眼的光彩，它也是(shì)来自(láizì)拿破仑的赠礼。 克雷夫科尔麦穗冠冕(guānmiǎn)。有风君 摄 1810年，拿破仑委托尚美创始人尼铎创作了六支金银镶嵌钻石的(de)麦穗，赠送给促成他与玛丽(mǎlì)・路易丝(lùyìsī)皇后联姻的功臣莫斯洛伊伯爵的妻子。后来，这六只麦穗就在这个家族中一直流传下去。 直至1910年(nián)，尚美第七代掌门人约瑟夫·尚美收到(shōudào)克雷夫科尔家族的委托，对它们进行重新镶嵌(xiāngqiàn)，将其改造成一顶华丽冠冕。在历经百年后，冠冕依旧闪耀着最初的光芒，见证了(le)工艺在时光中的传承与发展。 有风君了(le)解到(dào)，作为本次展览的一大亮点，法国殿堂级珠宝艺术世家CHAUMET尚美巴黎(bālí)特别遴选了约40件珍贵典藏(diǎncáng)参展，这些(zhèxiē)珠宝横跨拿破仑时期到近现代近三个世纪，体现了19世纪以来欧洲珠宝艺术的超高水准，值得注意的是，其中有7件典藏珍品为全球首展，在中国首次与观众见面。 这件可转换(zhuǎnhuàn)为冠冕的项链，是七件首展藏品之一。它最初制作于19世纪末，1957年(nián)，英国伊丽莎白二世女王准备访问巴黎，罗斯柴尔德男爵夫人特别委托尚美将(jiāng)这条项链改造为冠冕以佩戴。 可转换为冠冕的项链(xiàngliàn)。有风君 摄 作品采用金银底座，饰以棕榈叶图案，每(měi)一组点缀一颗老式与明亮(míngliàng)式切割钻石，中央主体为一颗枕形切割红宝石(hóngbǎoshí)，镶于钻石结构之中(zhīzhōng)。这次委托再次提升了尚美作为重大场合皇室和上流社会专属珠宝商的声誉。 再(zài)来看这件来自20世纪10年代，名为“旭日初升”的白鹭羽饰冠冕，放射状的线条造型，即使在今天也十分(shífēn)前卫。 实际上，19世纪末20世纪初是(shì)西方文明史上的“美好年代(niándài)”，举凡文学、绘画、雕塑、音乐等各种创作领域，都是新秀辈出、思潮翻涌(fānyǒng)、轶事传颂不断。而在 “美好年代”，宇宙天体是最受欢迎的创作主题之一。人们追寻着(zhuīxúnzhe)神秘(shénmì)而浩瀚的宇宙，渴望从中汲取灵感与力量，以表达对未知世界的敬畏与向往。 这顶冠冕同样由尚美第七代掌门人约瑟夫·尚美创作(chuàngzuò)，冠冕中央镶嵌一颗祖母绿(zǔmǔlǜ)主石，双排钻石环绕形成日冕(rìmiǎn)光晕(guāngyùn)，独有的“刀锋镶嵌”技艺打造不对称排列(páiliè)并逐渐变细的弧形设计，向外进发强烈的铂金光芒射线，成就旭日升腾的动态幻象，以此映射太阳的能量，堪称世纪之交天体灵感主题的完美典范。 “旭日初升”白鹭羽饰(yǔshì)冠冕。浙博 供图 一件小小的香水瓶(xiāngshuǐpíng)里，则蕴藏了技术革新。 彼得·卡尔·法贝热，是俄国末代沙皇尼古拉二世时期著名(zhùmíng)金匠、珠宝首饰匠人(jiàngrén)。1870年，他继承(jìchéng)父亲在1840年建立的(de)“法贝热”品牌，擅长使用金、银、翠玉、宝石等珍贵材料及陶瓷、玻璃、钢铁、木材、小粒珍珠(zhēnzhū)等普通材料，创造以“复活节彩蛋”为代表的艺术品的风格。 作为珐琅领域的先驱，法贝热(fǎbèirè)发明了超过145种的新珐琅色彩(sècǎi)。这件由法贝热制作的香水瓶，通体采用粉色珐琅制成(zhìchéng)，香水瓶顶、瓶身与底座还使用金装饰花卉纹样。在当时，法贝热的珐琅技术可以很(hěn)好地捕捉光线，使得珐琅色彩玻璃面和(hé)下层的金属雕刻面完美结合，映射出独一无二的光彩。 黄金、珐琅(fàláng)、钻石、光，交织成人类工艺的诗篇。 粉色珐琅香水瓶。有风君 摄(shè) 现场，除了西方(xīfāng)珍宝，还有东方雅器。 作为中国(zhōngguó)工艺美术的重要(zhòngyào)发源地，浙江自古便以“精致、清雅、灵秀”的美学特质著称，孕育出丝绸、刺绣、漆器等璀璨工艺。 浙江省博物馆藏的“金累丝蜂蝶赶菊花篮簪”，巧妙融合累丝、锤揲、錾刻、焊接等工艺，以灵芝、菊花、蜂蝶等元素构成(gòuchéng)繁复精致的花篮造型(zàoxíng)，工艺复杂却繁而不乱，彰显古代(gǔdài)工匠的高超(gāochāo)技艺与(yǔ)独特审美。作为多样传统工艺的代表，它与展览中的多元艺术作品相映成趣，成为浙江地区灵秀精湛美学的鲜活注脚。 定州博物馆藏“鎏金点翠嵌宝龙凤冠(fèngguān)”也是最受瞩目的焦点之一。这顶冠(dǐngguān)为三龙十八凤，共有(yǒu)三层。底层(dǐcéng)饰有一圈九凤衔流苏，九凤之上的正面饰有五只孔雀，顶部有三条腾云的游龙，其中左右两只龙首已缺失，中间一只龙首高昂，间或饰有火焰纹(wén)、祥云纹、花草纹；冠左右两侧插一只口衔流苏的金凤。它整体使用掐丝点翠工艺(gōngyì)，点翠与原有嵌宝现大部分脱落，只剩下堆叠的金属带来的机械美感。 鎏金点翠嵌(diǎncuìqiàn)宝龙凤冠，定州博物馆藏。有风君 摄 来自内蒙古(nèiménggǔ)博物院的“鎏金点(diǎn)翠凤冠”随清朝公主下嫁被带到蒙地。这顶凤冠以铁丝上缠绕黑丝线为胎，编织成(biānzhīchéng)菱形网格骨架，上饰十四支铜鎏金点翠钿花和九朵镶珍珠牡丹花饰，两侧插凤衔珍珠步摇(bùyáo)，尽显繁复奢华之美，堪称古代(gǔdài)的“高级(gāojí)定制”。展览负责人常自洁说，这顶凤冠不仅使用了点翠工艺，还镶嵌了各种宝石，集中国工艺之大成，同时它也是满蒙文化交流与融合的见证。 此次国内馆藏瑰宝的集中展示，让我们领略不同历史时期(shíqī)中国艺术(yìshù)的辉煌成就，也通过横向对比，揭示了工艺技术(gōngyìjìshù)、审美趣味的演变过程。 尚美巴黎典藏部门总监Violaine Bigot告诉有风君，她在展厅里发现，中国的珠宝(zhūbǎo)更(gèng)多是关于黄金，中国古人确实掌握了锤炼黄金的高超技艺(jìyì)，而法国珠宝的要义则是如何镶嵌，尽力(jìnlì)让金属消失，因此更多与石头有关。 “这次展览的意义在(zài)于，告诉人们在今天要以一种尊重自己的艺术、自己的传统的方式进行(jìnxíng)创作(chuàngzuò)，同时仍然向世界其他地方敞开怀抱，打开眼界是多么的重要。” Violaine Bigot说。 鎏金点翠凤冠，内蒙古(nèiménggǔ)博物院藏。有风君 摄 我们在(zài)欣赏(xīnshǎng)这些珍宝的同时，也在追寻古典理想；在看见时代镜像的同时，也以热切的期待拥抱20世纪的变革。无论是东方的精致清雅，还是西方的华丽多元，都(dōu)在金属与宝石的交织中，绽放光芒。 “绽放——16至20世纪典藏珍宝艺术展”将持续至10月8日。期待更多观众(guānzhòng)走进浙江省博物馆(zhèjiāngshěngbówùguǎn)之江馆区，深入了解艺术珍宝的(de)魅力，共同享受这场艺术之旅，在这场展览中找到属于自己的艺术灵感与(yǔ)精神共鸣。